看到徐光頭，胡戈趕緊站起來：「徐導！」
「……你怎麼來了？」
徐爭還挺驚訝。
完全沒想到會碰到胡戈。
沈夢溪道：「他想接王荃胺的《白鹿原》，我勸他放棄。」
「為什麼放棄？小胡形象、演技很適合文藝片的！」
「……《白鹿原》投資1.2億，你覺得哪個傻逼會投1.2億做一部文藝片？」
徐爭瞬間明白：「你是擔心票房失敗？」
「票房鐵定失敗，而且沒準還會影響到《白鹿原》的IP價值……」
「這麼肯定？」
沈夢溪肯定的點頭：「就王荃胺這類導演，他們能把300萬的投資拍出3000萬的效果，但你給他投資1.2個億，他折騰出來的還是3000萬的效果。他們不懂史詩，更不懂大片！」
王荃胺的《白鹿原》確實如此：在前5分鐘確實勾勒出了大格局，畫面上一望無垠的麥田後散落著村莊，如同攤開了一幅歷史畫卷。故事中，白鹿兩家時代的恩仇通過寥寥數筆點了出來，一部家族恩怨的大戲呼之欲出，但也就五分鐘，5分鐘後，立馬泄了勁，又回到描寫小人物的創作慣性里。
白鹿原這麼多人和事，他將鏡頭聚集到了田小娥一個人身上，拍成了一部農村寡婦艷史……
而且尺度還不夠！
徐爭扭頭看了看胡戈：「既然這樣，你就別接了，王荃胺在第六代裡面也不算有名望的導演……老黃接了《殺生》，那片子有意思，你可以找他，讓他帶你去見見管唬導演……」
胡戈猶豫了一下，然後問：「管唬導演要是看不上我……」
「你想多了，全中國沒有一個導演能拒絕得了你！」
這話有點絕對，但也差不多，《心迷宮》，幾乎全靠著胡戈的加持，生生賣了6000萬，《驢得水》，很大程度也是因為胡戈的加盟……
這麼一個有號召力，演技合格，還願意為了藝術犧牲戲（片）份（酬）的演員，上哪找？
胡戈的事，暫時解決……
他去拍《殺生》，總比拍《白鹿原》好，而且檔期更短，不耽誤《失戀巧克力》的拍攝！
沈夢溪就覺得胡戈加楊小蜜，有CP感……
接下來，徐爭聊到了《驢得水》的票房，還有網上的很多觀點，說他比不上新人導演之類的……
「我覺得問題是這樣，咱們沒有另一個評價體系，除了票房之外的評價體系！」
「我同意這個觀點，但我們該怎麼做呢？」
「我準備聯合微博、騰訊、豆瓣網，推一個年度十佳影片，參考依據就是豆瓣評分……入選的話，會頒發獎項還有資金……」
「資金？」
沈夢溪無語：「不給錢，誰拍有深度的電影？」
「順便安排這些影片集中放映……」
「集中放映？」
「優酷或者愛奇藝，讓他們做一個佳片劇場唄……」
徐爭：「那你這算評獎嗎？」
「這算什麼評獎？『網友』自發投票，網上舉辦而已……我現在擔心的是十佳會不會有點多……」
徐爭也跟著點頭：「確實，一年找出十部佳作，是有點難。」
沈夢溪轉移話題：「……這把你怎麼會在意票房？」
「我當然在意票房，票房是一部電影最直接的市場反饋！」
「口碑不重要嗎？」
徐爭翻翻白眼：「你以前可不是這麼說的！」
「說明我進步了。」
沈夢溪接著道：「咱們是一家成熟的製片公司，每年供應市場十到十五部電影，最理想的狀態當然是每一部都能賺大錢，誰都知道這個是不可能的，所以，小製作賺小錢，大製作賺大錢，哪怕偶有虧損，只要整體是盈利的，我就已經滿足了！」
「我還以為你要說，對票房沒興趣呢！」
「……我又不是傻子，就算我真的對票房沒想法，也不會當眾說的。」
想了想嗎，沈夢溪補充一句：「這樣，等《大贏家》結束，咱們立項《人在囧途》的續集……」
「續集？」
「對，名字我都想好了，《人再囧途之泰囧》！」
……
無論是橫向還是縱向比較，《驢得水》的票房確實並不怎麼盡如人意。
上映十天，票房破億，然後《關鍵第四號》、《觀影山》接連上映……
貓眼改了預測，《驢得水》的最新票房預測是1.2億……
排在春節檔第六名，《將愛》、《武林外傳》、《新少林寺》、《最強喜事》甚至還有《喜羊羊與灰太狼只兔年頂呱呱》都在它前面……
很失敗！
但是二級市場的股價也沒怎麼震動，貌似還上漲了一點，原因很簡單，唐仁參與投資的《不求回報》全球賣了1.75億美元，這部戲的成本只有1800萬美元……
唐仁官方微博顯示，這部電影，他們的投資額是一半，按比例享有一半的利潤分賬！
一部戲賺了至少三千萬美元……
注意，是美元，刀樂，US刀樂！
第二天，又發了公告：唐仁共投資布倫屋、S工作室一億美元的資金，分別是《飢餓遊戲》、《幫助》、《爆裂鼓手》、《潛伏3》、《寂靜之地2》還有《驚天魔盜團》、《壁畫少年》……
共計7部電影。
內地資本什麼時候開始大肆進駐好萊塢的？
2014年！
那一年的文娛市場跟瘋了似的，華宜市值一度接近800億……
出海賺美元，是一件特了不起的事。
二級市場反應很快，就在消息公布當天，唐仁市值漲停；
……
沈夢溪這段時間忙著《長城》的籌備，根本無暇他顧……
就忙到什麼程度呢，這麼說吧，柳亦非奧斯卡失利，他都沒打電話安慰，還是事後小姐姐提起，他才說了幾句雞湯話。
類似『雖然現在很辛苦，但是加油吧。再黑暗的隧道也有出口，光明一定就在前方。』之類的。
真的很忙！
他以前沒有這種經歷——執導大片。
要操心的事情太多了。
需要什麼樣的鏡頭語言、演員可能對影片的影響、考察攝影棚與其他部門確定燈光布景、理清後期剪輯思路等等，都需要在電影正式開啟前，整理出來！
每一件事都需要他親自做主。
對了，還有3D特效！
為了確保影片的3D效果，最初與攝影指導和視效指導確定的方案是儘可能的多實拍3D，轉制的量50分鐘就可以了——電影110分鐘。
這些視效鏡頭要跟特效團隊商議，免得後期製作的時候，出現意想不到的問題。